Lokrijski način. Struktura, značajke, ljestvica

Za nas, moderne glazbenike, konstanta u praksi i u solfeggiu je ljestvica. Svaka od postojećih temelji se na određenoj noti, ima svoju visinu i ljestvicu. Ali za stare Grke takav koncept jednostavno nije postojao, makar samo zato što njihovi alati nisu imali niti jedan sustav. Izmislili su pragove-skupove tonova i polutona. Danas ih smatramo alternativom ljestvicama koje su prihvatljive za neke narodne instrumente. U ovom ćemo članku saznati kakav je bio Locrian način, kako je zvučao i zašto je izgubio svoju važnost.

Značajke i zvuk

Poznato je da su stari Grci izmislili sedam prirodnih modusa, od kojih je svaki bio dijatonski. Među njima su bili glavni i molski: prvi je bio karakteriziran visokim trećim stupnjem, drugi-spuštenim. Preostali zvukovi mogli bi se pojačati - dobivene su melodijske i dvaput melodijske ljestvice, koje bi se mogle spustiti, što je bio razlog stvaranja harmoničnih ugađanja. Ali istodobno je svaka ljestvica nužno započela tonom - to jest, udaljenost između prvog i drugog stupnja bila je jednaka tonu.

U slučaju Locrian ladea, sve je potpuno drugačije. On je jedini u kojem je poluton na prvom mjestu. I moglo bi se reći da je spušteni drugi stupanj također znak dvostruko harmonijskog DURA, ali ne u ovom slučaju. Također se pokazalo da je spuštena i korak s oceana, koji je, s gledišta moderne ljestvice, stabilan. Slijedom toga, lokrijski način nema ni glavni ni molski zvuk, na temelju njega se ne može konstruirati trijada, vrlo je specifičan i nije sličan ničemu drugom. To u primijetili ne amo mi moderni ljudi, već i ami Tari Grci, koji u navikli na više "održiv" glazbene kombinacije.

Izgradnja ljestvice

Lokrijski način, kao što smo već saznali, nema glavni ili molski fokus. Možete ga usporediti s tritonom-intervalom koji se nalazi između suglasnosti i disonanci. Njegov je zvuk pomalo oštar, ali istodobno vrlo jadan i obojen sumornom nijansom. Dakle, izgradnja lokrijskog načina za nas, moderne glazbenike, započinje notom B i završava njome u sljedećoj oktavi.

To jest, ključne male sekunde je prva kombinacija zvukova - "C-do" i nalazi se između Ace i ACE koraka - "mi-fa". Zatim imamo sljedeću strukturu: poluton-ton-ton-poluton-ton-ton i na kraju opet ton ("la-si").

Trijada

To je vrhunac u strukturi Locrian Lada, koji doslovno leti iz okvira modernog solfeggia. Činjenica je da za izgradnju glavne trijade prvi i treći stupanj moraju međusobno oblikovati veliku trećinu, a treći i peti-mali. U slučaju maloljetnika, naprotiv - prvo postoji mala trećina, a zatim velika.

Ali u okviru ovog načina imamo posla s dvije male trećine, jer je treći stupanj po definiciji nizak, kao u molu, a peti je spušten. Ispada smanjena trijada, čiji je zvuk krajnje nestabilan i čak pomalo oštar. Neki ga nazivaju izuzetno tužnim i sažaljenim, ali općenito je ovaj akord vrlo rijedak u klasičnoj i bilo kojoj drugoj glazbi.

Percepcija modernog čovjeka

Naravno, trijada koja se temelji na dvije male trećine disonanca je čiste vode za osobu odgojenu na melodičnim klasičnim djelima. Međutim, zvuk samog locriana nije tako tragičan kao što se može činiti iz opisa. Činjenica je da od samog početka proučavamo gamu koja se zove "C-dur". To su osnove solfeggia, u ovoj ljestvici nema znakova, njegova struktura i zvuk sa stajališta klavira su idealni.

Ljestvica koja uključuje i samo bijele tipke, ali ne počinje od "prije", a od "si" - odnosno, s note koja je doslovno na prethodnom položaju može se shvatiti kao "malo izmijenjeni glavni". Da biste preispitali zvuk ovog načina, trebat će vam vremena i prakse na drugima glazbala.

Percepcija starih Grka

Ali ovaj narod nije bio opterećen standardima solfeggia i idealnim klavirskim ugađanjem. Stoga su "čuli profit" i polazili su od onoga što im je predstavljeno ovdje i sada, ne uspoređujući zvuk s nečim drugim. Za stare Grke Locrian je bio krajnje melankoličan, mračan, turoban i sažaljen.

Koristila se samo u tragičnim produkcijama, na temelju nje napisana je tužna, tužna glazba koja je govorila o tuzi, gubitku i nesreći. Često se ovaj nestabilni način uspoređivao sa ženskom prirodom. Vjerovalo se da će u predstavama i kazališnim predstavama upravo u onim trenucima kada djevojka (ni u kojem slučaju muškarac) tuguje biti prikladna melodija napisana u locrijskom načinu.

Nekoliko tisućljeća pokopa

Gotovo svi Starogrčki načini u srednjem vijeku uzeti su za temelj za pisanje korala, misa i manjih predstava. Bili su pomalo zbunjeni (netočnost u interpretaciji boethiusovih snimaka), ali općenito je zvuk ljestvice ostao isti. U većini slučajeva tadašnji skladatelji koji su radili za crkvu uzimali su u obzir takve sustave kao što su dorski, Jonski, eolski - bili su najslađi.

A mačka locria općenito je ispala iz opće slike i ostala je u zaboravu dugi niz stoljeća. Tek na kraju stoljeća stoljeća sjetili su ga se i počeli uvoditi u novu glazbu. Lokrijski se kasnije počeo pojavljivati u djelima Prokofjeva, Rahmanjinova i Stravinskog.

Za gitariste

Ovaj narodni španjolski instrument danas je gotovo jedina poveznica između glazbe drevne Grčke i moderne. Na gitari se lokrijski način, kao i svi drugi, proučava a priori, jer će u protivnom daljnje razumijevanje nota za ovaj instrument i njegove značajke u principu biti vrlo maglovito. Postoji određeni slijed za izgradnju sedam freta na fretboard-u, A u njemu Locrian zauzima posljednje mjesto. Da biste ga svirali, dovoljno je spustiti petu fazu u frigijskoj ladi.